Seni Persembahan Bangsawan

Bangsawan is a form of traditional Malay opera or theatre that usually involves elements of drama, music, singing and dancing. The art form has its origins in the theatre of the immigrant Parsi community (Indians of Persian extract) in Malaya and was first performed in Penang in the 1870s. By the early 20th century, many bangsawan troupes emerged and the theatre form soon spread to other parts of Malaya. Stories used in bangsawan theatre are adapted from Indian, Arabian and Chinese folk tales, and the Sejarah Melayu (Malay Annals). This article by Juffri bin Supa’at traces the historical development of bangsawan in Singapore and showcases some of the more famous bangsawan troupes that have made an impact since the art form was introduced in Singapore in 1880. The article also examines the evolution of bangsawan theatre into its modern and contemporary forms – to appeal to a younger audience – that were later recorded and broadcast on radio and television in Singapore. Bangsawan has today become part of the fabric of Malay life and culture in Singapore, Malaysia, Indonesia and Brunei.

“Persembahan bangsawan mengikut amalan tradisi tidak berpandukan skrip. Pelakon-pelakon hanya diberitahu tentang rangka atau sinopsis cerita, dan bertolak daripada pokok cerita itu terserahlah kepada mereka untuk membina dialog dan membuat improvisasi lakon.”1 – Rahmah Bujang, 1989

Diterbitkan di BiblioAsia Vol 12 Isu 1
Seni Persembahan Bangsawan

Pantun: Sumber Rujukan Sosiobudaya Masyarakat Melayu

Kalau pantun mengandung syarak,

Sampai kiamat ianya tegak.

Kalau pantun mengandung sunah,

Sampai kiamat takkan punah.

Kalau pantun mengandung adat,

Zaman-berzaman ia melekat.

Kalau pantun mengandung petuah,

Zaman-berzaman ia berfaedah.

Kalau pantun mengandung nasihat,

Turun-temurun memberi manfaat.

Kalau pantun mengandung amanah,

Sepanjang masa ia bertanah.

(Khazanah Pantun Melayu Riau, lvii)

Pantun merupakan sastera rakyat yang telah digunakan dengan agak luas di dalam masyarakat Melayu.  Ia juga mengandungi falsafah hidup masyarakat Melayu serta merupakan salah satu wadah yang penting dalam meluahkan dan menyampaikan hasrat serta manifestasi pemikiran mereka. Oleh itu bertepatanlah pandangan  Omardin, (1960), bahawa sekiranya “bahasa itu jiwa bangsa”, maka pantun adalah salah satu daripada urat sarafnya.

S. Othman Kelantan (2005:148), menjelaskan bahawa sastera sebegini dapat “merakamkan sejarah perkembangan pemikiran, peradaban dan tamadun sesuatu bangsa di dunia”.  Maka wajarlah pantun digunakan sebagai rujukan sosiobudaya masyarakat Melayu kerana ia adalah cerminan sebenar peradaban dan tamadun Melayu yang sudah bertapak berabad-abad lamanya.

Asal Pantun

Pantun merupakan salah satu ciptaan asli masyarakat Melayu.  Dalam kajiannya, Francois-Rene Daillie (1988:20) telah menukil kamus Perancis Petit Robert yang menguatkan hujah ini melalui terjemahan berikut,

 “Pantoum (patum), masc. noun. (1829, a Malay word). A poem of Malay origin, composed of quatrains with alternate rhymes, in which the second and fourth lines are repeated as the first and third lines of the following stanza. Harmonie du Soir, by Baudelaire, is a pantoum.”

 Pantun boleh dibahagikan kepada dua bahagian iaitu pembayang dan maksud pantun.  Kebiasaannya, pembayang maksud diambil dari pemerhatian sumber alam, sebagai pemula bicara sebelum penyampaian maksud pantun tersebut.  Menurut Daillie, pembayang yang digunakan menggambarkan secara langsung kehidupan masyarakat Melayu yang akrab dengan bidang-bidang pertanian dan kelautan, manakala, maksud pantun menepati penyampaian hasrat dan luahan pemikiran Melayu. Sebagai contoh,

Bukan kacang sebarang kacang,

            Kacang melilit kayu jati;

Bukan datang sebarang datang,

            Datang melihat jantung hati.

Pantun bermula sebagai sastera lisan, sama seperti sastera-sastera Melayu yang lain. Namun, menurut Omardin, (1960), ia tidak dijumpai di dalam hikayat-hikayat lama seperti Hikayat Seri Rama, Hikayat Seri Panji atau Hikayat Pandawa Jawa.  Pantun mula tercatit di dalam buku sastera di abad kelima belas.  Menurut Liaw Yock Fang (1975:285),

“pantun pertama kali muncul dalam Sejarah Melayu dan hikayat-hikayat popular yang sezaman. Pantun juga disisipkan dalam syair-syair seperti Syair Ken Tambuhan.”

Antaranya ialah pantun yang menceritakan tentang kisah Singapura dilanggar todak seperti berikut,

Carik baju raja,

            Dilompati todak;

Bukan di sahaja,

            Sebab akal budak.

Telur itik dari Senggora,

            Pandan terletak dilangkahi;

Darahnya titik di Singapura,

            Badannya terlantar di Langkawi.

            (Kesusasteraan Melayu lama, hlm 84)

Terdapat pantun bagi setiap fasa kehidupan masyarakat Melayu, yakni dari pantun kanak-kanak, dewasa hingga ke tua.  Maka tidak keterlaluan jika dikatakan bahawa pantun merupakan salah satu rujukan sosiobudaya masyarakat Melayu kerana ia merakam berbagai aspek kehidupan dan merangkumi pelbagai peringkat usia.

BiblioAsia Volume 5 Issue 2 July 2009 hlm 24-27

Karya Sastera sebagai Tapak Ingatan Sosial

Karya sastera sebagai tapak ingatan sosial.  Mengingati yang lalu pada masa kini sebagai peringatan pada masa depan melalui novel Mail Mau Kawin, Batas Langit dan Atas Nama Cinta.

“Maria meninggalkan Nadra di Malaya, tetapi dia tahu orang-orang yang dikasihinya di Malaya tidak akan dapat hidup bersama Nadra lagi, kerana Nadra kini hanya sebuah bayangan.  Nadra kini hanya sebuah cerita manis yang tiba-tiba diberhentikan. Siapakah yang sanggup menceritakannya kembali kepada semua?”

                                                                                    (ANC, ms 257)

Ingatan mempunyai peranan dalam kehidupan kita sama ada ingatan peribadi mahupun ingatan bersama kita sebagai  sebuah kumpulan masyarakat.  Ia memberi ruang untuk kita kembali ke masa lalu dengan mengingati kembali sesuatu yang pernah berlaku dan berlalu. Namun, ingatan bukanlah hanya sekadar ingatan.  Ia memenuhi keperluan masa kini dengan melalui proses mencapai dan membentuk bahan-bahan yang didapati pada masa lalu (Ritterhouse: 2003).  Ia juga menjadi jambatan penghubung antara masa kini dan lalu.  Ingatan sosial atau ingatan yang dikongsi bersama sesebuah kelompok masyarakat atau sesuatu bangsa itu dapat membentuk jati diri masyarakat itu melalui satu proses penakrifan yang berterusan sejarah mereka.  

Volume 3 Issue 4 January 2008 hlm 31-34

Masuri S.N. (1927-2005)

Masuri Bin Salikun atau lebih dikenali sebagai Masuri S N
dilahirkan pada 11 Jun 1927 di Singapura. Beliau mendapat
pendidikan awal di Sekolah Melayu Telok Kurau dan
Geylang dari tahun 1933 hingga 1940 dan menjadi guru
pelatih hingga 1946. Dari tahun 1946 hingga 1949, beliau
melanjutkan pelajaran di Maktab Perguruan Sultan Idris
(MPSI), Tanjung Malim, Perak. Sesudah lulus dari MPSI,
Masuri pulang ke Singapura dan menjadi seorang pendidik,
sementara pada sebelah malamnya mengikuti kelas bahasa
Inggeris di Mercantile Institution dan C.Y.M.A. College.
Jawatan terakhir beliau ialah guru besar sekolah rendah
yang disandang dari tahun 1971 sehingga beliau bersara
pada 12 Jun 1981. Dari tahun 1984 hingga tahun 1985,
Masuri dilantik sebagai Research Fellow di Institut Pengajian
Asia Tenggara (ISEAS). Pada tahun 1986, beliau mengikuti
program penulisan antarabangsa selama tiga bulan di
University of Iowa, dan dilantik menjadi Honorary Fellow.
Dari tahun 1991 hingga 1992, Masuri menjadi penulis
tamu di Jabatan Pengajian Melayu, Universiti Kebangsaan
Singapura (NUS).

Masuri juga merupakan salah seorang pelopor Angkatan
Sasterawan ’50 (Asas ’50). Beliau berpendapat dengan
adanya badan persuratan ini, para penulis dapat mengisi
jiwa dan rohani masyarakat dengan nilai-nilai yang murni.

BiblioAsia Volume 4 Issue 2 July 2008 hlm 40-43

Sumbangsih MAS: A Muhammad Ariff Ahmad Exhibition

A prominent expert and activist of the Malay language, literature and culture who never stops writing and imparting his knowledge. This succinctly sums up Haji Muhammad Ariff Ahmad, better known by his pen name MAS, and his contributions to Singapore as well as the region. 

Muhammad Ariff Bin Ahmad was born on 6^th December 1924 at 25 Outram Road, Singapore. His birth place was known as Kampong Tiong. The second child of a family of four children, Ariff was brought up in different parts of Singapore, including Newton Road, Dunearn Road, Tiong Bahru and Henderson Road. He did not attend school but was taught to read the Quran by his father in the evening. In the day time he would sell cakes made by his mother, a housewife.

In school, Muhammad Ariff loved reading and took part in many writing competitions. He also wrote for the Scouts magazine in his school and dreamt of becoming a full-time witer. Despite being equally good at drawing, Muhammad Ariff chose to focus on writing.

The start of the Second World War disrupted Muhammad Ariff’s studies and he was enrolled in a Japanese school. After the war, he studied in Sultan Idris Training College, Tanjung Malim, Perak to fulfill his father’s wish for him to be a teacher. Fortunately, his career as a teacher gave him the opportunities to continue writing. With a group of other writers, he founded Angkatan Sasterawan ’50 (Asas ’50), a Malay literary organisation that has played a significant role in developing Malay literature in Singapore and the region.

Muhammad Ariff has written numerous books including short stories, non-fiction, children’s literature and school textbooks. He also writes articles and essays for newspapers and magazines in Singapore and Malaysia. Apart from that, he has also written drama and documentary scripts for television and radio broadcasts.

Muhammad Ariff has many pseudonyms of which MAS is most recognisable to him. MAS stands for Muhammad Ariff Singapura (Muhammad Ariff of Singapore), an apt moniker as he has become the gold standard for his contributions to Malay language, literature and culture.  His other pen names include M.Arba, P.L. Rajaudang, M.Foerida, Mas Malaya, Mas Tanjung Malim, Mas Tomo, S.P.10 and Minamoria.

The People's Cikgu

Muhammad Ariff’s early education was prompted by his interest in reading. He was able to read the Jawi script because of the religious classes he attended. Ariff’s life saw a dramatic change in November 1933. One afternoon, Ariff was by accident brought into the education world while playing rounders (baseball) in a field in Malcolm Road along Chancery Lane. He was ‘caught‘ by a teacher from Sekolah Melayu Tanglin Besar (Tanglin Besar Malay School), who was furious to see him not in school.

Ariff was immediately enrolled into primary 1 where he studied up to primary 4 in 1937. However, he had to continue study in primary 5 for 3 years in Sekolah Melayu Tanglin Tinggi (Tanglin Tinggi Malay School: Dec 1937- Nov 1940) because his age was short of the requirement to be a Malay teacher which was 16 years old.

He became a trainee teacher in 1940 soon after completing his studies in the Malay school and was posted to Sekolah Melayu Tanglin Tinggi in 1941 until the war broke out. It was the Japanese Occupation that inspired him to be a teacher.

In 1942, Ariff was called up by the Japanese to learn and teach Japanese language in a public school and in 1943-1944 he taught Japanese language in Special Nippon-Go class for teachers and became a Japanese language instructor in a language centre in Pearls Hill School for teachers. It was here that he realised his potential as an educator. His path towards formalising his teacher training came in when the British took over Singapore from the Japanese. Between the years 1946-1949, Ariff was among 15 teacher trainees sent to Sultan Idris Teacher Training College (SITC) in Perak, Malaysia for formal Malay teacher training.

In fact, he was the first to be enrolled. It was in SITC that he became affiliated with many writers and activist all over Malaya from the different Malay states many of whom later became part of Malaysia political movements as well as curators of post war literary developments.

He retired as Senior Lecturer of Institute of Education after which he was appointed as editor of the Malay version of the ‘Grow’ magazine (Majalah Mekar) published by Ministry of Education. Ariff produced many school text books during his stint in TTC and IE and was behind the scheme of work for the teaching of Malay Language, Literature and Science in Malay language for Singapore schools.

Ariff was also member of the Romanized Malay Spelling committee that developed the Singapore Malay language. After which he organized the First Malay National Language Congress in Singapore in 1966.

MAS’ contributions as a teacher was not confined to the realms of the school. As highlighted by Mr. Guntor Sadali, former editor Berita Harian/Berita Minggu  “Cikgu Ariff is a reference point of the community and he is ever ready with the answers when there are issues about the Malay Language.”  He was able to reach out to the community through his regular columns published and broadcasted through the mainstreams media.

Among some of his works which still being used as references are Mari Kita Berpantun (Satu Petunjuk), NILAM, Bahasa Jiwa Bangsa, Bicara tentang Adat dan Tradisi and Mutiara Bijaksana.

Arts for the People

He is also one of the founding members of the Angkatan Sasterawan '50 (ASAS '50) the literary organisation that champions the rights of the community through the writings of its members. MAS immortalised  the birth of ASAS’50 - 6th day of August 1950 through his poem Long live Unity:

Long-lived Unity

(my salute to the Singapore Writers Movement '50 [Angkatan Sasterawan '50])

Sunday morning

6 August, 19 fifty

a bunch of bananas are tied under the old canvas

19 young men with keris, seating in a row

the oratory delivered with great spirit

debating, exchanging views – reaching  a consensus

setting up an association for writers:

Angkatan Sasterawan '50 -  Asas '50

Discussion strengthens:

ideas: unity is strength, division is weakness 

idea: nurturing new literature, strengthening old literature

aspirations : literary works is the achievement of full independence

slogan: the art of literature for the people

action: individual acts in a strong association

Angkatan Sasterawan '50  - Asas '50

May Asas 50:

its birth:  welcomed by the people

its life: blessed by the people

because

its aspiration is the people' s aspiration

its fight is the people's fight

to achieve one objective

a healthy  and strong independent Malaya.

Long live

Angkatan Sasterawan '50.

ASAS '50 was established with the belief that "united we stand, divided we fall" as expressed in his poem, Long-lived Unity, (my salute to the Singapore Writers Movement ’50 [Angkatan Sasterawan ’50]).

MAS’ first foray in creative writing was in the field of radio drama. During the Japanese Occupation, he was requested to produce drama scripts for radio broadcast. The drama series Oleh-Oleh Pembelaan Seorang Ibu and Inikah Balasanmu, based on Mas’ scripts, were broadcasted in 1943.

At the same time, MAS decided to record and report the cruelty of Japanese soldiers. However, his short stories such as Pokok Jarak (Barbados nut- a biodiesel plant) and Pondok Buruk (Old Hut) were rejected and not published because the anti-Japanese sentiments were too strong. Pak Sako (Dr Ishak Haji Muhammad), the writer for Semangat Asia advised him to stop if he wished to stay alive.

MAS, together with other writer friends, were conscious of the potential of arts as an instrument to build a society which was facing an uncertain future after the Japanese Occupation. Literature became a platform to seek independence from colonisation and redress for social injustices.  It also reflected the hope and ambition to achieve the common goal of attaining "full independence" through their literary works and through the Arts for the masses.

In 1947, Mas completed his first novel Menyahut Seruan Ibunda (Answering the Call of Motherland). It was accepted for publication by Cikgu Harun Aminurrashid. However, it was published as a series in the magazine Mutiara.

For MAS, writing is his responsibility to allow his fellow countrymen to view life positively and lead a meaningful existence. His novelette Sarah Pengarang Kechil, published in 1957, for example, exemplified his concerns on the importance of education for the new generation to rise. The novelette was adopted as a text book for Malay literature and was reprinted five more times.

Another famous work of MAS, the novel Mail Mau Kawin (Mail Wants to Wed), published in 1976, discusses the issues of the Malay community at that time. The importance of lifelong learning was subtly touched upon as one of the ways to overcome the vicious cycle of poverty. It was also reprinted 5 more times.

The poem "Is it true?" is one of many poems that gave rise to polemics when it was published in the March 3, 1974 in Berita Harian daily.

Is it true?

Is it true

That the truth

Is true?

Is it true

That the truth is

true?

Is it true

That the truth is true?

It’s not true!

This poem triggered the readers to reflect and compare between Truth and Falsehood. It is a simple poem but has a very deep meaning when interpreted and discussed. The writing style has attracted responses from many writers to pen their works in similar style as though it is so easy to create one poetry with "just changing a few words and reorganizing these words."

But this poem was able to provoke readers  “through the beauty of poetry and also at the same time get us to think about life."

His works covered almost 65 years of his devotion in the literary field and comprised various themes and messages that expressed the thoughts of his journey and struggle in the field of literature, language and culture.  At the same time, his poems also served as a documentation of our social memories.

Citizen MAS

MAS’ contributions are not limited to the realms of education and his writings. He is well known as a mover of Malay literature but his influence can also be seen in the fields of language and culture.

Mas was appointed as the chairman of the Malay Literature Prize committee that was formed on 7^th July 1974 with the aim of promoting Malay literature in Singapore. Initiated by ASAS50, it was supported by 18 other non-governmental organisations. Today the award is known as the Malay Literary Award under the purview of Malay Language Council of Singapore.

Malay Language Council of Singapore is also responsible for organising the Malay Language Month campaign. MAS has been participating in such an initiative since 1965 when it was known as National Language Month.

In 1988, Mas penned the lyrics to Bahasa Menjunjung Budaya which has remained as the Malay Language Month’s theme song till today.

Apart from the organisations and committees related to literature, language and education, Mas participated in various other organisations and committees, such as board member of Singapore Broadcasting Corporation; council member for the Associate of Muslims Professionals; member of the board History Museum; board member of Malay Heritage Centre Foundation; and also held a number of appointments in the committees, boards and panels of the mosques and MUIS. This clearly illustrates his calibre and the high regard the Malay/Muslim community has for him.   

The various awards and accolades bestowed upon Mas are testaments to a life dedicated to serving the community. Even till today, in his late 80s, Mas is still sharing his knowledge, thoughts and ideas via a weekly newspaper column in Berita Harian. The incomparable MAS is indeed an iconic national treasure that may never be replaced.

"The life of a tree bears fruit; Let the life of humans be fruitful". This is MAS’ philosophy which was manifested in his many contributions to the community. Although he had received numerous awards in recognition of his contributions to society, he is still ever ready to continue to share his knowledge, expertise and service as inscribed  in the words of  Kiayi (religious leader) in the poem What will I become?:

“What should I become?

The Kiayi says: Be as complete as a human can be

to the Creator, to others-have piety, have compassion

so that you will get Allah’s blessings, even the people will respect you

this will benefit you in life, even in the hereafter, you will not lose anything…”

References:

Juffri Supa’at (2012). Sumbangsih MAS: Koleksi puisi pilihan. National Library Singapore.

Minamoria (24 November, 1974). Sajak harus dibaca, didengar dan dilihat. Berita Harian.

Mohamed Pitchay Gani Bin Mohamed Abdul Aziz (2005). Leksikon – Direktori penulis Singapura pasca 1965. Singapore: Angkatan Sasterawan ’50 & National Library Board

Muhammad Ariff Ahmad (2003). Perjalanan Mas – Memoir Muhammad Ariff Ahmad. Singapore: Angkatan Sasterawan ’50.

Muhammad Ariff Ahmad (2003). Perjalanan Mas – Memoir Muhammad Ariff Ahmad. Singapore: Angkatan Sasterawan ’50.

Razak Jaafar (12 May, 1974). Janganlah jadikan taman ini medan bersenda seperti hippi dalam khayalan pil MX – Ekoran sajak MAS Benarkah” Berita Harian.

 BiblioAsia Volume 9 Issue 1 Apr-Jun 2013 hlm 45-57

Sastera Melayu Singapura Pasca 1965

Singapura pernah menjadi pusat perkembangan sastera Melayu moden. Singapura telah dapat memainkan peranan ini dengan berkesan kerana ia juga berfungsi sebagai sebuah pusat penerbitan dan percetakan dan secara tak langsung telah dapat menarik bakat-bakat dari seluruh rantau ini yang bercita-cita untuk mengembangkan dan meluaskan peluang penulisan mereka.

Gelombang kesusasteraan Melayu menjadi begitu terkesan terutama dengan tertubuhnya Angkatan Sasterawan ’50 (ASAS ’50) pada 6 Ogos 1950 yang dianggotai oleh para penulis muda ketika itu seperti Masuri S.N., Muhammad Ariff Ahmad, Keris Mas dan Asraf dan memainkan peranan sebagai pemacu sebuah gerakan sastera di rantau ini.

Namun, ramai yang beranggapan bahawa dunia kesusasteraan Melayu Singapura seakan-akan mengalami kelesuan selepas tahun 1965, iaitu tahun Singapura berpisah dengan Malaysia dan menjadi sebuah negara merdeka.  Dengan terjadinya perpisahan ini, ramailah para penulis Melayu seperti Usman Awang dan Keris Mas yang “berhijrah ke Singapura kembali ke kampung halaman mereka masing-masing” dan “dengan sendirinya pusat perkembangan sastera Melayu berpindah dengan pulangnya para penulis Melayu yang berasal dari Tanah Melayu ke tanahairnya” (A. R. Kemalawati: 1984).

Pertama kali diterbitkan di BiblioAsia Volume 6 Issue 4, Jan 2011 hlm 32-34

Melihat Alam melalui Mata & Hati Abdul Ghani Hamid

Apabila kita membicarakan karya-karya Abdul Ghani Hamid, kita tidak dapat menafikan betapa prihatinnya  beliau dengan alam sekitarnya  dan perubahan-perubahan yang berlaku di sekelilingnya.  Mungkin atas dasar inilah beliau banyak menulis dan merakamkan puisi-puisi yang berkisar pada alam sekitar dan juga tentang tempat-tempat yang mempunyai kesan terhadap  beliau.

Menurut Mohamed Latiff Mohamed (2011), Abdul Ghani Hamid merupakan seorang pencinta alam yang lembut, tenang dan penyabar dan beliau menjadikan alam sebagai contoh “betapa kaya dan indah alam ciptaan Tuhan.  Antaranya puisi yang menyampaikan perutusan  sebegini ialah,

Alam Ini Kami Punya

 Kami cinta alam ini
pada puspa mekar di puncak tinggi
atau semut melata di bumi
dalam lukisan kami.
 Merasa indah semuanya
dalam seribu kejadian bercerita
dari wajah jelita manis
hingga si pincang hamis.
 Alam yang engkau dan kami punya
pada karya kami disua
berhimpun rasa dan suara
kami melukis kerana cinta.
 Alam ini kami punya
untuk manusia fahamkan cinta.
(1965)

Pertama kali diterbitkan di BiblioAsia Volum 8 Issue 1 hlm 45-46 

Melihat Alam melalui Mata & Hati Abdul Ghani Hamid Volume 8 Issue 1, May 2012 hlm 45-46

Travelog Melayu

Travelog atau kisah pengembaraan mempunyai peranan yang tersendiri dalam memperkenalkan sesuatu negeri atau tempat asing yang dilawati penulis kepada yang lain. Ia juga boleh menjadi dokumen penting dalam memberikan maklumat tentang budaya dan persekitaran masyarakat yang dikunjungi. Seperti genre-genre sastera yang lain, travelog Melayu juga mempunyai sumbangan yang tersendiri dalam membantu kita memahami falsafah kehidupan masyarakat Melayu.  Oleh itu catatan tentang kehidupan masyarakat yang dilawati, diamati atau dilalui  di dalam travelog menjadi rakaman sejarah sosial budaya masyarakat itu sebagai bahan rujukan.  

Pertama kali diterbitkan di:
Travelog Melayu: BiblioAsia Vol 10 Issue 4, Jan-Mar 2015 hlm 46-49

Evolusi Aksara Melayu

Juffri Bin Supa’at

“Bahasa Melayu dikagumi bukan saja kerana berfungsi di merata bandar Nusantara tetapi kerana bahasa Melayu ditulis.”James T Collins

Bahasa Melayu pernah pada suatu masa dulu menjadi bahasa perantaraan ataupun lingu-franca di daerah Asia Tenggara. Ia juga telah melalui pelbagai perubahan semenjak ia digunakan sebagai alat perhubungan. Begitu juga dengan sistem tulisan bahasa Melayu yang juga disebut sebagai aksara Melayu. Sejak zaman-berzaman, pelbagai jenis aksara telah digunakan oleh orang Melayu.

Menurut Collins (1997: 52)

“Suku-suku Asia Tenggara yang memiliki sistem tulisan dihormati oleh petualang barat yang mula-mula mengunjungi bandar-bandar utama Nusantara pada abad yang keenam belas. Dan sesungguhnya di setengah-setengah wilayah Asia Tenggara terdapat kadar keberaksaraan yang amat tinggi, bahkan mungkin lebih tinggi daripada kadar yang terdapat di kalangan masyarakat Eropah pada zaman itu (Reid 1988). Bahasa Melayu dikagumi bukan saja kerana berfungsi di merata bandar Nusantara tetapi kerana bahasa Melayu ditulis.”

Perkembangan aksara-aksara yang pernah digunakan adalah akibat daripada pengaruh dan perhubungan mereka dengan pelbagai tamadun besar pada masa lalu. Dari satu sudut, ia juga jelas mencerminkan tentang keupayaan dan kesudian orang Melayu menghadapi perubahan serta mengubahsuaikan unsur-unsur asing untuk keperluan dan kemajuan mereka. Ini jelas terlihat tatkala kita menyelusuri dan meneliti evolusi aksara Melayu.

Pengaruh Hindu-Buddha -
Aksara Pallava dan Kawi

Antara bukti terawal yang menunjukkan sejarah tulisan di Kepulauan Melayu ialah inskripsi batu Raja Mulavarman yang dianggarkan bertarikh 400 masihi. Menurut Prof Hashim Musa (1997b: 28), “antara tulisan Pallava terawal yang melambangkan bahasa Melayu dijumpai pada abad ketujuh Masihi ialah inskripsi Srivijaya di Kedukan Bukit 683 Masihi, Talang Tuwo 684 Masihi dan Kota Kapur, Pulau Bangka 686 Masihi." Skrip Pallava mempunyai banyak persamaan dengan skrip yang digunakan sewaktu pemerintahan kerajaan Pallava di India.

Inskripsi Punavarman dari Taruma juga telah dijumpai di Jawa. Inskripsi dalam skrip Pallava Awal ini telah menggunakan bahasa Sanskrit. Selain itu, beberapa inskripsi lain yang ini juga telah ditemui di Kedah, Malaysia.

Berkenaan dengan aksara Kawi, ada pendapat yang menolak teori bahawa ia timbul daripada perkembangan aksara Pallava yang terdapat di Jawa dan Sumatera. Di dalam bukunya, Epigrafi Melayu: Sejarah Sistem Tulisan dalam Bahasa Melayu (1997b: 28), Hashim Musa telah menukil Jensen, yang berpandangan bahawa aksara Kawi bersumberkan sejenis skrip Pali yang dinamakan Pali Kyoktsa atau “Pali square script” yang berasal daripada Brahmi Purba. Terdapat beberapa inskripsi yang ditemui seperti menunjukkan dengan jelas bahawa bahasa Melayu Tua telah menggunakan jenis skrip Kawi pada abad kesebelas dan kedua belas Masihi sesudah skrip Pallava.

Namun, sebuah inskripsi pada batu nisan di Minyak Tujuh aceh, bertarikh 1380 Masihi menunjukkan tentang pengaruh bentuk skrip Arab yang mula meresap ke dalam sistem tulisan di Kepulauan Melayu.


Pengaruh Islam -
Aksara Jawi

Proses pengislaman telah memberikan kesan yang besar dalam perkembangan bahasa Melayu, iaitu penggunaan dan penyesuaian skrip Arab sehingga menjadi skrip Jawi untuk mengeja bahasa Melayu. Menurut Hashim Musa (1997a: 5), melalui skrip inilah

“kitab-kitab agama Islam dan jenis-jenis persuratan yang lain lagi misalnya surat perjanjian, perutusan, undang-undang, sastera, perubatan, perkapalan, jual-beli, dan lain-lain telah ditulis ke dalam bahasa Melayu sama ada hasil asli ataupun terjemahan dan tulisan-tulisan itu telah tersebar luas di Asia Tenggara termasuk seluruh kepulauan Melayu. "

Sebahagian inskripsi terawal yang menunjukkan penggunaan tulisan Jawi telah di temui di Champa, Pahang, Brunei dan Jawa. Inskripsi-inskripsi ini bertarikh seawal abad kesebelas. Namun, secara umum para pengkaji berpendapat, Batu Bersurat Terengganu, yang bertarikh abad empat belas telah diterima sebagai inskripsi terawal yang menggunakan tulisan Jawi. Walaupun ia memaparkan perintah untuk mematuhi agama Islam, tetapi undang-undangnya yang tertulis masih lagi mencerminkan unsur-unsur falsafah sebelum kedatangan Islam.

Antara contoh unsur-unsur sebegini yang dapat dilihat sebagai ciri pada Batu Bersurat ialah penggunaan perkataan-perkataan Sanskrit yang banyak, dan ejaan Jawi telah diolah untuk “membunyikan perkataan Sanskrit itu sehampir yang mungkin yang menyebabkan penggunaan huruf-huruf alif (ا ), wau (و ), dan ya (ي ) sebagai huruf vokal pada akhir suku kata yang amat kerap yang unik bagi Batu Bersurat Terengganu ini” (Hashim, 1997a: 15).

Batu Bersurat Terengganu membuktikan dengan jelas bahawa sistem ejaan Jawi telah mencapai kesempurnaannya dari segi perkembangannya. Lima huruf baru yang dipadankan daripada huruf Arab untuk melambangkan bunyi-bunyi Melayu iaitu, cha (چ), nga (ڠ), pa (ڤ ), ga (ڬ ) dan nya (ڽ ) sudah tercipta dan digunakan sepenuhnya. Pada tahun 1996, satu lagi huruf telah ditambah untuk melambangkan bunyi v (ۏ ), sebagai usaha untuk menyesuaikan penggunaan jawi dengan bahasa Melayu kini.

Pengaruh Eropah -
Aksara Rumi

Kedatangan orang-orang Eropah telah sekaligus juga membawa tulisan Rumi ke rantau ini. Tetapi usaha untuk meluaskan penggunaanya hanya dilakukan oleh pihak British pada awal abad kedua puluh. Banyak buku-buku sastera lama yang telah ditransliterasikan kepada tulisan Rumi oleh R J Wilkinson, yang menjawat tugas sebagai Inspektor Sekolah-Sekolah Federal, pada waktu itu. Selain itu, terdapat juga perkembangan yang meningkat terhadap penggunaan mesin-mesin cetak yang dibawa dari Eropah. Ini membawa mengembangkan industri percetakan di rantau ini.

Penutup

Setiap aksara yang pernah digunakan orang Melayu sama ada Pallava, Kawi, dan kini Jawi atau Rumi menjadi saksi dan bukti tentang kemampuan masyarakat ini. Kesemua aksara-aksara ini telah digunakan untuk berbagai jenis keperluan perhubungan dan pengurusan. Selain itu, ia juga telah melahirkan karya-karya yang sehingga kini masih sesuai dan menjadi warisan yang tidak ternilai kepada masyarakat. Sesuailah seperti menurut Prof Datuk Dr Siti Hawa Salleh (2006), pada tahun 1726, Francois Velentijn telah menyuarakan kekagumannya terhadap masyarakat Melayu yang bukan sahaja mempunyai tulisan (aksara) malah menggunakan aksara itu untuk menghasilkan karya-karya dan duduk pula berkumpul beramai-ramai mengelilingi seorang pembaca memperdengarkan suaranya.

Rujukan

Collins, James T., (1997). Ciri-ciri Bahasa Melayu Abad Ke-17. Tradisi Penulisan Manuskrip Melayu. Perpustakaan Negara Malaysia, Kuala Lumpur.
No. Pengkelasan: R 499.2811

Hashim Hj Musa, (1999). Sejarah Perkembangan Tulisan Jawi. Dewan Bahasa dan Pustaka, Kuala Lumpur.
No. Pengkelasan: R 499.2811 HAS

Hashim Musa, (1997a). Sejarah Awal Kemunculan dan Pemapanan Tulisan Jawi di Asia Tenggara. Tradisi Penulisan Manuskrip Melayu. Perpustakaan Negara Malaysia, Kuala Lumpur.
No. Pengkelasan: R 499.2811

Hashim Musa, (1997b). Epigrafi Melayu: Sejarah Sistem Tulisan dalam Bahasa Melayu. Dewan Bahasa dan Pustaka Kuala Lumpur.
No. Pengkelasan: RSING 499.2811 HAS

Siti Hawa Salleh (2006). Genre Kesusasteraan Hikayat: Perkembangan Suatu Bentuk Kesusasteraan. Dibentangkan di Seminar Antarabangsa Manuskrip Melayu, Melestarikan Manuskrip Melayu Warisan Agung Bangsa, 10-11 Julai 2006, Kuala Lumpur. Anjuran Perpustakaan Negara Malaysia, Arkib Negara Malaysia dan Kementerian Kebudayaan Kesenian dan Warisan Malaysia.


Pertama kali diterbitkan di BiblioAsia Oktober 2006
http://www.microsite.nl.sg/PDFs/BiblioAsia/BIBA_0203aOct06.pdf

Pameran Aksara: Menjejaki Tulisan Melayu
http://exhibitions.nlb.gov.sg/aksara/

Panduan Sumber
http://mms.elibraryhub.com/SHC/Reference%20Malay%20Collection/aksara%20resource%20guide.pdf

Bibliografi Aksara
http://mms.elibraryhub.com/SHC/Reference%20Malay%20Collection/aksara%20bibliography.pdf